martes, 28 de octubre de 2008

SE ACERCA LA TRAGEDIA...




MUY PRONTO EL MUNDO VOLVERÁ A SER LO QUE FUE ANTES...

INICIARÁ LO QUE TIENE SU FINAL.

COMENZARÁ EL CAOS QUE EN ALGUN MOMENTO TUVO PAZ...

LOS ALDRIGHETTI NO DESCANSARÁN HASTA LOGRAR LA ARMONIA EN LA FAMILIA...

COSTARÁ MUY CARO LOGRARLO...

Y LA MALDAD EN ALGÚN MOMENTO PODRÁ TRIUNFAR....

TODO ESO Y MUCHO MAS EN "ORBE DE CRUELES: EL REGRESO DE QUIEN NUNCA SE FUE".

jueves, 4 de septiembre de 2008

Poema de Cabrujas...

No hay fanfarrias solemnes.

Circa 1978.


Conviene recordar a veces
que se trata de un valle y de unas gentes
y de un lugar de paso
que nadie vino a quedarse demasiado
porque todos los carteles que medían la distancia
hablaban de exilio y mientras tanto
que las casas se entendían en los planos
con esa facilidad de los cuadrados
que no hubo un ser con imaginación de triángulo
que fue un lugar de obstinados terremotos
que Catedral fue un por decir y no una torre
que eran hombres de prisa
y que cualquier constancia partió de una derrota
conviene recordar que fue ciudad de locos
al norte de una empresa
que entrar en ella era bajar de la montaña
y que todo iba a ser mejor mañana
que una cosa antes de ser, se parecía
así la gente, así la música
así esta historia
siempre al norte, mientras tanto y por si acaso.

Fuente: www.analitica.com/BIBLIO/cabrujas/default.asp

domingo, 8 de junio de 2008

Excelente Recibimiento en Caripito...


La Fundación TELIIC, fue invitada a visitar el pueblo de Caripito, Estado Monagas. En un evento organizado por Caripito Televisión, la Casa de la Cultura "Juvenal Ravelo", el Dpto de Comunicacion e Informacion y la Alcaldia del Municipio Bolivar. El motivo del mismo era el I Invitacional de Teatro en Homenaje a la Actriz Doris Wells, se hicieron cuatro (4) persentaciones los dias 23 y 24 de mayo, en el Auditorium del Palacio Municipal. La agrupación dejó bien en alto al Estado Amazonas y esperamos regresar pronto.


El dia 23 se presentaron Yo Otro Mi y Orbe de Crueles, y el 24 Simplemente Cristina y Miss Gloria, con un cierre muy especial; la entrega de certificados y placas. Damos las gracias al pueblo por recibirnos con tal excelente atención.


En total eran 20 personas entre artistas y equipo tecnico que visitaron el Munip. Bolivar, conformado por:


Actores: Alexandra Correa, Carmina Anzoategui, María de los Angeles Aguirre, Deimar Coro, Dinasbeth Sotillo, Wilington Camico, Maria Auxiliadora Aguirre, Jesús Masías, Dianurwiz Almeda, Neralbis Rodríguez, Víctor Rosales y Rafael Angel Aguirre.


Equipo Administrativo/ Tecnico/Asesores/Colaboradores y Acompañantes: Auxiliadora More, Ismara Mago, Islandia Mago, José Anzoategui, Rafael Alcides Aguirre, Jade Correa, Amaury Anzoategui y José Antonio Rodríguez.


Es necesario acotar el apoyo del Alcalde del Municipio Atures: Luis Urbina, por haber facilitado el transporte para el traslado Amazonas-Monagas.


Mil gracias a todos..!

sábado, 10 de mayo de 2008

"LA SEÑORA DE LA ACTUACIÓN"

Doris Wells, un icono rapresentativo de la televisión venezolana.

En esta época si viviera quizá sería la madre de la protagonista, la villana de la historia, o mejor aún, la escritora y productora de algún espacio novelero, de teatro, o porque no de cine. No podría predecirse, pues su eterna inconformidad consigo misma la llevó a explorar diferentes senderos en la pantalla chica. Tal vez por eso, a pesar de haber desaparecido físicamente hace 20 años, Doris Wells sigue resplandeciendo dentro del superpoblado universo artístico de la televisión venezolana. Los motivos para recordarla sobran.




Doris Maria Buonafina, mejor conocida como Doris Wells, nació en Caripito, Estado Monagas, el 28 de octubre de 1941, bajo el signo zodiacal: Escorpio, talentosa actriz, escritora y directora venezolana, conocida por su actuación en algunas de las telenovelas más exitosas de finales del siglo XX y en la película Oriana de Fina Torres.
Desde muy pequeña, Doris demostró su inclinación por las artes escénicas y sus habilidades para la actuación. Su belleza innata la convirtió, en varias oportunidades, en reina de carnavales y madrina de equipos deportivos durante sus años de escuela
Se traslada a Caracas junto a su madre y sus hermanos y cuando apenas había terminado la primaria, se inscribió, a escondidas de su madre, en una escuela de teatro que era dirigida por la reconocida actriz Juana Sujo, en donde se formó como actriz al lado de destacadas figuras como Ivonne Attas y José Bardina.
Entró al mundo de la televisión por pura casualidad. Un día se encontraba en un gimnasio de judo y un publicista quedó prendado de su belleza, por lo cual le ofreció hacer cuñas en vivo del jabón Luxe, a jovencita de cabellos dorados aceptó el reto y comenzó a trabajar en Radio Caracas Televisión como modelo e allí donde se inicia en el medio artístico trabajando como modelo en comerciales de televisión. Diversas cuñas de champú, refrescos y jabones de tocador contaron con la belleza y la figura de esta carismática mujer. Estas apariciones en pantalla la dieron a conocer y le otorgaron una fama que, más tarde, le facilitó la entrada a la televisión.
Para ese tiempo el equipo de RCTV que preparaba la primera telenovela con duración de una hora, la escogió para que acompañara al elenco de Historia de Tres Hermanas en 1964. La novel actriz compartió roles estelares con Eva Blanco, Eva Moreno, Raúl Amundaray y Guillermo González. En esta primera historia, Doris Wells encarnaba el papel de la menor de las tres hermanas y la mala de la historia.
La primera interpretación que hiciera la rubia, desencadenó ira en los televidentes de aquel entonces, pues encarnó el rol con tanto profesionalismo que muchos pensaban que en verdad era una villana en la vida real. Ese primer trabajo le valió a Doris Wells para que la tomaran en cuenta en futuros proyectos como la villana estelar de la historia. Novelas como “Renzo el Gitano”, “Amor Salvaje” y “El Mulato” le hicieron ganar el respeto del público y de sus compañeros de labores.
Nuevos desafíos otros retos llegaron, y la actriz que se abría paso, tenía que demostrar que podía ser mucho más que la malvada de las telenovelas, entonces los productores de RCTV decidieron darle la oportunidad como la cándida protagonista de las historias.
Llegaron telenovelas como “Regina Carbonell”, “Sacrificio de Mujer” y “Raquel” (mas tarde realizaron el remake llamado “Abigail”). En esta última, Wells decidió no encasillarse y asumió este reto, compartiendo la protagonización con Raúl Amundaray y encarnó a una colegiala que se robó el cariño de toda la teleaudiencia del país, manteniendo el tope de popularidad por más de dos años.
A medida que la talentosa actriz concretaba metas, nuevos retos surgían en su exigente modo de ver el trabajo. La telenovela rosa ya no cubría sus expectativas y nuevos trabajos la encumbraron en la cima.Hizo “Campeones”, en una adaptación para televisión de la novela de Guillermo Meneses, y, “La Trepadora”, también adaptaciones para la pantalla chica de las historias de Rómulo Gallegos fueron el inicio de un ciclo de trabajos que la elevarían a un sitial de honor. A partir de este momento comienza su consagración definitiva. Doris Wells fue una actriz de constante búsqueda del perfeccionismo en su trabajo. Exigente e inquieta, decide alejarse por un tiempo de la TV, de la cual decía estar cansada pues no le ofrecía nuevos trabajos donde se sintiera satisfecha. Hasta que llegan el tiempo en el que la telenovela cultural tenía su sitial en los espacios comerciales. Y en la cúspide Los desafíos no se detenían y una nueva etapa llegó a la vida profesional de esta rubia. Corrían los últimos años de la década de los 70 en el siglo XX y la telenovela de ruptura llegó.
El maestro José Ignacio Cabrujas le pide volver, la convence de interpretar a Pilar en la telenovela que sería su carta de presentación, la que la consolidaría como actriz de primera línea: “La Señora de Cárdenas”. Miguel Ángel Landa sería el marido infiel y Doña Aurora Mendoza interpretaría una magistral abuela de Pilar de Cárdenas. Esta novela causó furor y entró en la historia como la telenovela que cambio la propia telenovela, fue discutida y comentada por la audaz puesta en escena de los problemas cotidianos de una pareja clase media que termina su relación de diez años en divorcio, por primera vez una protagonista osó divorciarse y al final la pareja protagónica no quedó junta y feliz. Fue tal su éxito que el tema fue motivo de debates: Debía la mujer aceptar las infidelidades del esposo u optar por el divorcio. En una entrevista, Doris se refirió a Pilar de Cárdenas “como un personaje clase aparte dentro de mi carrera”.
Luego vino “Soltera y sin Compromiso”, luego dio paso a la irrepetible Isabel Blanco, la catirrusia de “La Fiera” (mas tarde realizaron el remake llamado “De Pura Sangre”), este personaje resultó uno de los más impactantes de toda su carrera artística. En esta ocasión su galán fue José Bardina y ambos reverdecieron los laureles del éxito dentro y fuera del país. Después “¿Qué pasó con Jacqueline?” (serie), donde encarnó el papel de dos hermanas gemelas, “Pobre Negro”, “La Comadre”.
En 1982, tras un receso regresa a Radio Caracas Televisión para interpretar a Margarita en la miniserie “Gómez”, en ella comparte créditos con Rafael Briceño, Gustavo Rodríguez, Miguel Angel Landa y Cecilia Villarreal.
Después de un descanso, en el cual se dedicó a sus estudios de Arte en la Universidad Central de Venezuela, los productores de RCTV decidieron unirla con otra actriz de peso en un unitario del “Ciclo de Cuentos de Rómulo Gallegos”. Doris Wells y Marina Baura llenaron la pantalla chica con “La Hora Menguada”, un trabajo que la teleaudiencia jamás podrá olvidar, no sólo por la trama y el libreto, sino por las protagonistas que por primera vez se unieron en una historia. Igualmente fungió como escritora y directora. Esta talentosa mujer logró poner en pantalla algunas de sus más preciadas creaciones, entre ellas: “Porcelanas”, “Celosías”, “Soledad” y su adaptación de “Paz en las Alturas”.
El teleteatro “Derrota final” nos muestra a una actriz madura y con un dominio total de la escena. En un paréntesis, moderó y animó el programa “Concurso Millonario” (1986) en el cual marcó su propia huella de calidad por su desempeño y credibilidad ante el público televidente.
A lo largo de su exitosa carrera artística, Doris le obsequió al público innumerables personajes que marcaron una época en el teatro, el cine y la televisión. Sin duda, sus actuaciones dejaron una huella imborrable en el corazón de sus seguidores, quienes hoy en día la recuerdan como La Señora de la Actuación y el gran ejemplo a seguir para las nuevas generaciones.
Aquella mujer llena de sueños, marcada por una época donde el talento histriónico debía salir a capela, ya que las telenovelas eran transmitidas en vivo y no había oportunidad para repetir, marcó su carrera con varios retiros que tuvieron origen en su eterna búsqueda de nuevos horizontes.
En 1985 protagoniza “Oriana” de Fina Torres, (directora venezolana que lanzó al estrellato internacional a Penelope Cruz, con su película Woman on Top), que confiesa que siempre pensó en Doris para que protagonizara su largometraje y expresó en una oportunidad “Doris es Oriana”, película ganadora del premio Cámara de Oro del Festival de Cine de Cannes a la Opera prima. El intimismo de su personaje cautivó a la crítica y al público que apoyó masivamente este film. Además de participar en “El Rostro Oculto”, “La casa de agua y Ana” y “Pasión de dos mundos”.
Su talento está latente y ha sido motivo de inspiración para muchas generaciones de actrices y actores, convirtiéndose en una estela inconfundible que se niega a morir. Doris Wells vive en sus trabajos que de vez en cuando son retransmitidos, y en la eterna búsqueda de la perfección, que siempre la marcó.
Su partida fue prematura, quedó la inquietud por develar su perfil biográfico, su pulso como escritora y posiblemente un sinfín de aspectos afines a su rol creativo, es y será una incógnita. La pantalla reflejó algunos perfiles conocidos de Doris Wells, pero quedaron muchas facetas detrás de bastidores. Su legado es el profesionalismo y donaire con el que asumió su carrera y que la convirtieron en un mito de nuestra TV.
Tras sufrir un extraño tipo de cáncer, denominado síndrome de Foli. En varias oportunidades se enfrentó a su enfermedad y trató de ocultar su mal, pero muere el 22 de septiembre de 1988 en su funeral no quiso que la vieran muerta, su último deseo fue que sellaran su féretro para que el público la recordara tal cual como era en vida.
Fruto de la actriz tuvo tres hijos, dos hembras y un varón (Xavier). Éste último es el único que ha manifestado interés por el mundo artístico, pero sólo ha hecho, hasta ahora, radionovelas.
Como una estrella que no se quiere apagar, el recuerdo de Doris Wells, la señora de la actuación, sigue más ardiente que nunca.
La estrella más brillante en la pantalla venezolana, permanece en la memoria de los venezolanos como la actriz de televisión más recordada de todos los tiempos.
Es por ello que la Fundación TELIJIC tiene el privilegio ser la invitada especial en hacerle un homenaje a esta bella actriz y talentosa después de 20 años de su partida, celebración que se realizará en su pueblo natal, Caripito, Estado Monagas.

Nossssssssssssss Vamosssssssssssssssssss.............

La Fundación TELIJIC se va.......
Fueron invitados especiales para hacerle homenaje a la veterana actriz Doris Wells.

Celebración que se ralizará en el pueblo nativo de la misma; Caripito, Estado Monagas.

El Canal Caripito Televisión, la Alcaldía de Caripito (Dpto. de Comunicación e Información) y la Casa Cultural "Juvenal Ravalo, tienen en sus manos hacer posible dicho evento.

La Fundación TELIJIC llevará cuatro (4) piezas teatrales en la que una de ella no ha sido estrenada hasta ahora en Puerto Ayacucho.

Las que piensan presentar son:

"Orbe de Crueles" de Rafael Angel Aguirre.

"Simplemente Cristina" de Kiwua García.

"El Monólogo de Miss Gloria" de Lali Armengol Argemí.

"Yo Otro Mi" de Rafael Angel Aguirre y Deimar Coro.


Se espera que el viaje Ayacucho-Caripito sea un exito y que no sea la ultima invitación.


Ya comenzó el trabajo arduo para la agrupación, los ensayos se tornan mas exigentes y las ganas de demostrar el talento sobran.
Nos llenamos de orgullo ser la primera agrupación de teatro de Puerto Ayacucho que llega a Caripito y en especial en homenajear a la bella y talentosa actriz Doris Wells.

domingo, 9 de marzo de 2008

HUMANO, FICTICIO Y REAL….. EL TEATRO

En homejane a todos los artistas de las artes escénicas.
(Autor: José Anzoátegui Palma)

Permiso, un permisito por favor, denme paso,
quiero decir un espacio y un tiempito así chiquirriquitico,
de su vida cotidiana, de su largo trajinar, presuroso tal vez,
angustiado puede ser, sé que me lo cederán,
por eso pido escúchenme por favor…
es un previo, no sé si necesario pero muy humano,
Porque me nace del alma, me nace del ser,
de lo mas interno de mi, de esa dimensión que no veo…
Pero que percibo y me conducen al sendero del vivir…..
Quiero decir, quiero sentir y hablar,
o simplemente me quisiera expresar,
sobre ciertos hechos que no se alejan de lo real,
solo se que son escenas por montón como un caudal,
es un mundo, es un mundo de verdad,
con vivencias algo ficticias, otras basadas en lo real,
aunque alguno que otro hecho parecen fantasiosos y sideral,
en medio de todo, son acciones humanas,
con una que otra verosimilidad, y aquí eso si no se puede negar

Es un mundo divertido lleno de fuerza y debilidad,
De todas esas cosas humanas, inclusive de calamidad,
Claro para enseñarnos a todos…
lo que es la realidad…. Sin atajos, sin ataduras…
pensando siempre en libertad y para la libertad.
Pero ya va¡ Pare!, ¡pare un momento!!,
viene una pregunta para esta colectividad,
Que es Ansiosa, esta pendiente, es jocosa, y plena de solidaridad,
Y le va la cuestión por razón de la existencia con mucha sinceridad
y por razones humanitarias, que no muera el arte y la culturalidad,
por que esto es, simplemente mi razón y mi cotidianeidad
y sigo andando de puerta en puerta, de ocaso en ocaso,
con sol ardiente, con lluvia fuerte o sin ella ,
sigo yendo, caminando aunque a paso lento por esta inclinada cuesta,
que no es mas que mi trajín… el ser cultor de las esperanzas
de este tan noble y tan grande…. mi pueblo,
ahora bien, todo chévere, ¿verdad?,
¿pensar que se me iba a olvidar?
Pues ¡no! y ahí les va mi pregunta:
¿De que cosa estoy hablando “desde hace rato pa´ca”?
Pero no importa mi vale, que sepan o no con claridad,
Pues yo mismo la respondo con profunda honestidad,
En esta ocasión precisa me refiero a la dignidad
De un arte milenanario originado en la Grecia vital,
Donde culto le hacían al Dionisio rey de lo espectacular…….
Supongo que todos saben ya que me refiero al teatro magistral,
al de calle, al alternativo, al libre, al aficionado, al comercial…
y cualquier otra modalidad, teatro soy yo, teatro es el o ella,
teatro eres tu, y todos ustedes son mis estrellas.

Me gusta todo…si toda, esa pasión por vivir, por lo que se pasa,
por lo que se siente, por lo que se ríe, por lo se llora,
por lo que se sufre, sin hacer daño ni a propios,
ni mucho menos a los demás, llamados ajenos .
hacer teatro es un arte, donde los gestos son un idioma universal,
Donde la mueca se entrelaza con la cordura y el desequilibrio mental,
Y se conjuga la risa con uno que otro lagrimear…
Justificando el placer de vivir en absoluta libertad,
Promoviendo la vida, el vivir y las ganas de triunfar,
Donde la muerte y las penas solo son pasajeras,
solo sirve para actuar, y desvirtuar el dolor,
que un día se hubo tuvo que pasar… y en el pasado ha de quedar,
nadie sensato desea la maldad por incierta y sin igual,
y de ella se procura que desprenda la alegría de luchar,
la fuerza de un suspiro, una tenue sonrisa, la razón de una carcajada,
un susurro calientico, un abrazo acalorado y desenfrenado,
un gemido suavecito producto de una pasión desatada,
pero nunca cultivando el dolor por dolor,
no es la intención empeñada del que actúa...

Dios bendice a quien busca mitigar los ratos amargos del alma,
Dios es mentor de las cosas buenas humanas,
y el teatro se nutre de la tradición popular, religiosas o no,
mundanas unas, otras mas bien paganas…
el arte escénico no discrimina, al contrario autodetermina,
el teatro como arte incluye, no excluye ni difama,
y es mas, del teatro me gusta las ganas que no se acaban…
de reverdecer, de florecer, que robustece y alimenta,
en cada escena de la obra mas sagrada…

Me imagino que se aclaró la pregunta anticipada,
todo quedó al descubierto de estas preciosas miradas,
aquí no quedó nada oculto porque no hay secreto que valga,
sé cultor de la vida y sé cultor de la esperanza,
no permitas que el teatro por apatía se deforme, se atropelle y se decaiga,
dale fuerza tu que eres pueblo, y hago honor a tus semblanzas,
con tu apoyo eres artista, porque defiendes tu añoranza,
y en esta lucha por aquello que te llena hasta el alma
y seguro que no estas perdiendo nada.
Os invito a Caminar y a Triunfar por esta vida esperanzada… el Teatro.

El Teatro se viste de hechos con el I Festival Municipal de Teatro Amateur...

La Fundación TELIJIC, continuando con su compromiso con las artes escénicas del Municipio Atures, Estado Amazonas (Venezuela), se complace en presentar el “I Festival Municipal de Teatro Amateur”, un evento que servirá de impulso y difusión al trabajo especializado de las agrupaciones teatrales del Municipio.

En conmemoración al Día Internacional del Teatro.

Dicho evento se realizará los días 15, 22 y 29 del mes de marzo del año en curso, en el Auditorio de la Alcaldía del Municipio Atures, a partir de las 4:00 pm, entrada libre.

Las agrupaciones ha participar son:

· Grupo de Teatro de la Iglesia “El Mediador”
· Fundación Telijic.
· Grupo de Teatro “Los Tableritos”.
· Grupo de Teatro de la Iglesia Príncipe de Paz.
· Grupo de Teatro “Cadena Luz y Sombra”.

Patrocinado por el Instituto Autónomo de Patrimonio y para el Fomento de la Cultura del Municipio Atures (IAPACU).

Organizado por la Fundación Cultural “Teatro Libre José Ignacio Cabrujas”.
TE INVITAMOS!!!

domingo, 3 de febrero de 2008

El Monstruo del Drama

Un talento indiscutible, una fuerza atrapadora, una naturalidad inigualable y una facilidad de transformación en el escenario. Así es Neralbis Rodríguez...

Cuando inicia esta talentosa joven dentro de la Fundación TELIJIC, entra como maquillista, nadie se imaginaba que terminaría hasta donde llegó. Con el pasar del tiempo, Neralbis entra en el elenco de "Orbe de Crueles", por falta de personal artistico dentro de la obra, la misma entra con el papel de Eva; personaje que se la hacía muy díficil de encarnar ya que era su debut dentro de la actuación.


Mas tarde se hace un cambio; María Auxiliadora Aguirre se hace cargo del personaje de Eva y Neralbis toma las riendas del parsonaje mas carácteristico de la pieza, Bárbara Aldrighetti, una mujer de carácter y el principal en crear el obstáculo dentro de la trama.


A medida que transcurria el tiempo, para Neralbis, encarnar a dicho parsonaje se le fue haciendo fácil, dando la talla como actriz y superando las espectativas.


Minutos antes del estreno de la pieza, aproximadamente como a las 7 pm, la hasta ahora gran actriz comenzó a ponerse nerviosa, se mordía las uñas y taconeaba el zapato, era de esperar porque ella nunca se había montado en un escenario, pero eso no fue obstáculo, cuando hacen la presentación de la obra los actores bajaron de las escaleras del IPASME y allí Neralbis se transformó totalmente en la malvada Bárbara Aldrighetti, a todo el público impactaba con cada acto que hacía, era el centro de la historia y el mas cuestionado por el público.

Neralbis sienpre sintió gusto por la actuación a pesar de que nunca lo habia hecho, pero a la hora de tomar el reto de un gran personaje como Bárbara, ésta no defraudó...


Cada vez que Neralbis se montaba en el escenario era el Monstruo del Drama, le incluía a su presonaje mucho carácter, firmesa y fuerza en la que demostaba que era una gran actriz.

Hoy día Neralbis Rodríguez, está un poco del teatro pero sabemos que contamos con ella...
Siempre será El Mousntruo del Drama...

Orbe de Crueles.

Es una pieza teatral original del dramaturgo novel Rafael Ángel Aguirre, donde prevalece el drama y la tragedia, la maldad y la ambición, la tortura y el amor... revisada por la Lic. María Abreu Ortiz, bajo la dirección general del Lic. Maximiliano Hermoso y producida por Auxiliadora More e Ismara Mago.

Actuaciones:
Se estrenó el día 11 de mayo de 2007 en la planta baja de las instalaciones del IPASME, en Puerto Ayacucho, Estado Amazonas por la Fundación Cultural “Teatro Libre José Ignacio Cabrujas”, con las actuaciones de:

· Víctor Rosales Peña como Damián Aldrighetti: Joven sencillo, amable, sobrino de Bárbara y hermano de Eva, es sensible y no permite el daño humano, conoce a María Belén, se apiada de ella y le ofrece trabajo en la Mansión Aldrighetti.

· Dianurwiz Almeda como María Belén: Una muchacha de la calle, pobre, humilde, mal vestida, llega a la vida de los Aldrighetti gracias a Damián, pero no se imagina lo que le espera, le harán la vida cuadros y sufrirá como nunca antes se había imaginado.

· Neralbis Rodríguez como Bárbara Aldrighetti: Malvada, cruel, salvaje, déspota, vil, de sangre fría, no le importa a quién se lleva por delante, no ama a nadie, tiene un corazón de piedra y su objetivo es quedarse sola con toda la fortuna.Tiene dos hijas Valentina y Valeria pero para ella son un cero a la izquierda.

· Rafael Ángel Aguirre como Fabio Enrique Aldrighetti: Por fuera es decidido a todo, elegante, burlón, sarcástico, odia a todos pero en el fondo es cobarde y traicionero. Su hermana Fabiana es su objeto y él, el títere de Barbara, su tía.

· María Auxiliadora Aguirre como Eva Aldrighetti: Irónica, salvaje, como todos quiere destruir a María Belén, es la hermana de Damián y la única que se da cuenta que entre Damián y María Belén existe algo más que cariño. Al tiempo enloquece por culpa de Bárbara y comete una tragedia.

· María Auxiliadora Silva como Dora Aldrighetti: La tía buena, hermana de Bárbara, frágil, temerosa, aislada, sumisa, maltratada por Bárbara y sabe que vive en un nido de hienas, apoya a María Belén y a Damián pero le costara...

· María de los Ángeles Aguirre como Valeria Aldrighetti: Adolescente alegre, no le importa nada, niña rica y odiosa, igual a su madre, glamorosa y cizañera.

· Aliannis Páez Rodríguez y Anjely Bustamante como Fabiana Aldrighetti: La hermana de Fabio, odiada por él porque es adoptada, sola, ignorada y nadie de la familia la toma en cuenta, solo Dora.

· Leonela Correa Mago como Valentina Aldrighetti: La hija menor de Bárbara, tranquila, inocente, quiere mucho a su madre, da la vida por ella, pero su mamá le demostrará todo lo contrario.

* Fue una obra escrita en octubre de 2006, resumida en noviembre de 2006, revisión literaria en diciembre 2006 y modificada finalmente en abril de 2007.

Historial:
Desde el día de su estreno causó polémica y hasta su fin de temporada en diciembre de 2007 dio de qué hablar, hoy día "Orbe de Crueles" es la obra que revolucionó a Puerto Ayacucho, Estado Amazonas por su contenido, sus personajes, sus acciones y sobre todo el drama que cada actor le daba a la historia.

Su escritor esperaba eso, pensaba que si realizaba una obra que diera a conocer la realidad cruda de la maldad, con eso alcanzaría el éxito, todo motivado porque en la ciudad las personas no acostumbraban a asistir a obras de teatro y cuando observan la obra "Orbe de Crueles" quedaron impactados. De la obra dieron tanto buenas como malas críticas, desde que tenía un vocabulario obsceno y recargado de tragedias hasta el reconocimiento de destacadas participaciones infantiles y las mejores actuaciones de los protagonista y antagonistas que daban vida a personajes complejos.

Con un final inesperado, donde nadie obtiene solución; el amor entre los protagonista no se concreta y la malvada de la familia no se arrepiente y jura salir algún día del manicomio para tomar venganza porque cree que esto es un orbe de crueles...


-Cita Textual de la Narración al Inicio de la Pieza:
Este mundo está lleno de personas que hieren a los demás, destruyen vidas, torturan a quienes se atraviesen en sus caminos, disfrutan de los sufrimientos ajenos; llenos de maldad, avaricias, envidias, orgullos, fracasos y sobre todo decididos a hacerle la vida a cualquiera una desgracia. Todo eso ocurre en este Orbe de Cueles…
Hace… como 6 ó 7 años la familia Aldrighetti se dispuso hacerse unos con otros la un infierno, eran millonarios y gozaban del lujo que tenían, sin importarles que en el país reina la miseria, la delincuencia y el amargo día que muchos pobres pasan, desde ir a sus trabajos a ganarse la vida con el estómago pegado, hasta prostituirse y vivir una vida que los mismos Aldrighetti no desean, porque para ellos todo se soluciona gracias a la existencia de un papel rectangular de colores y con caras de próceres que nosotros llamamos dinero. Vivían en una mansión, en un sector de Caracas que no quiero nombrar, siendo muy reconocidos por ser la familia más adinerada del país.
Un día igual a todos, Damián Aldrighetti había encontrado en la calle a una joven pidiendo limosna, la misma andaba descuidada y vestía de harapos. Él se compadeció de ella y le ofreció trabajo como niñera de Valentina, la hija menor de Bárbara Aldrighetti. Puesto que Damián lleva a María para la mansión pero la familia no la acepta y he aquí donde comienza el dolor de la muerte, la pena hacia la recién llegada, la angustia por destruir, el daño humano, el tormento de la felicidad, la tolerancia de los buenos y el martirio que provocan los malos…. y así convirtiendo a la humanidad en un inmenso y oscuro lugar denominado Orbe de Crueles…


-Cita Textual de la Narración al Final de la Pieza:
Cuando alguien vive sin remordimientos, ríe sin cesar, sin malos pensamientos, alegre alta el final del mundo y capaz de perdonar a cualquiera; esa persona es aquella que merecen vivir en este mundo. Pero cuando existe alguien sin corazón, cruel, salvaje, destructor de vidas y hasta torturador de su propia sangre; esa persona es aquella que perjudica la paz en esta Tierra, creyendo que eso es normal y que así como el mundo es, así se quedará, es decir, un lugar donde se matan unos con otros, donde los valores están por el suelo, donde en la familia… ni se respetan, donde la vida… ya no importa, y el amor al prójimo… ¿De qué me sirve?
¿Tú quieres que este mundo cambie? ¿O… permitirás que la maldad devore a cualquiera?
Si no harás nada, pues aquí donde vivimos, no se llamará planeta Tierra sino la capital del infierno “Pandemónium” e irá este orbe de crueles de mal en peor…
Pero… si te decides a cambiar la humanidad en actos favorables y nobles, allí es cuando hallaras el fin de esta historia…
Rafael Ángel Aguirre.
Autor de “Orbe de Crueles”.
03 de abril de 2007


Una de las escenas dramáticas de la obra.
'''Escena II'''

Más tarde, Valentina, la hija de Bárbara, está sola, jugando en la sala, sentada en el piso.

(Entra María Belén) –Holaaa… (Se sienta en el piso para acompañar a la niña) Me imagino que tú eres Valentina.

-VALENTINA: (extrañada) Siii… ¿Y tu quien eres?

-MARÍA BELÉN: (Sonriente) Bueno, mi nombre es María Belén y seré tu
niñera.

-VALENTINA: (Sigue extrañada) ¿Y qué hacen las niñeras, ah María Belén?

-MARÍA BELÉN: Es una criada que se encarga de las niñas buenas (le toca
la nariz y se la mueve como manifestación de afecto) como tú.

-VALENTINA: Ah… ya entendí…

(Entra Valeria, la hermana de Valentina e hija de Bárbara)

-VALERIA: ¿Y se puede saber quien eres tu?

(Maria Belén y Valentina se levantan del piso)

-VALENTINA: Hermanita ella es…

-VALERIA: Cállate Valentina que no te pregunte a ti.

-MARÍA BELÉN: (echando la mirada hacia abajo) Bueno niña…

-VALERIA: Chu, chu, chu… nada de niña ¡Señorita!

-MARÍA BELÉN: Bueno, señorita, yo soy María Belén y seré la niñera de Valentina.

-VALERIA: No sabía que mi hermana iba a tener una cuida sute.

-VALENTINA: Valeria, ahorita yo te lo iba a decir.

-VALERIA: (le grita a Valentina) ¡Que te calles, te dije! (a María Belén) Aja, como te venía contando, yo no sabia que Valentina iba a tener una cuida sute.

-MARÍA BELÉN: Perdón señorita, pero se dice niños.

-VALERIA: Bueno, lo que sea, total da igual ¿pero me imagino que trabajaras aquí también como sirvienta?

-MARÍA BELÉN: Damián, hasta los momentos no me ha dicho nada.

-VALERIA: Ah… ¿pero mi primo fue quien te contrató? Con razón, él siempre busca puras mugrientas.

-MARÍA BELÉN: (un poco cansada por los insultos) Señorita, no pienso seguir tolerando sus humillaciones, por favor respéteme.

-VALERIA: Ah… pero altanera eres, escúchame bien, desgraciada (toma a María por el brazo) la única persona que manda en esta casa es mi mamá, así que fácilmente te puedo mandar a echar como un perro de esta casa.

(Entra Bárbara) -¿Qué pasa Valeria?

-VALERIA: (comienza a llorar) Ella, mami, me está insultando.

-BÁRBARA: ¿Cómo?

-VALERIA: (sollozando) Si… me dijo que la que manda en esta casa es ella.

-BÁRBARA: Así es la cosa…

-MARIA BELÉN: (a Bárbara) Señora yo nunca dije eso (a Valentina) ¿Verdad
que eso no es así, Valentina?

-BÁRBARA: Retírate de mi vista y no manipules a mi hija.

-MARIA BELÉN: Pero…

-BÁRBARA: (le grita a María) ¡Retírate miserable!

(Maria Belén se retira)

-BÁRBARA: (a Valeria) No te preocupes hija, esa piojosa tarde o temprano saldrá de esta casa (a Valentina) Y tu no te dejes manipular… (a sus dos hijas) Vamos a la cocina a ver que comemos.

Información Adicional:
La pieza desde que inicia hasta que termina mantiene el interés del público, en ella se expresan todo tipo de emociones y que hacen que los presentes la sientan verdadera.

Los actores que participan en ella nunca han recibido una taller de actuación y mucho menos han estudiado artes escénicas, pero el talento lo llevan en la sangre y la Fundación Cultual "Teatro Libre José Ignacio Cabrujas" les permitió a que lo demostraran.

Esta obra marcará pauta en la historia teatral de Puerto Ayacucho, se espera que muy pronto regrese a las tablas pero ofreciendo la segunda parte. Rafael Ángel Aguirre, su escritor promete que la continuación de su historia vendrá con todo, mas drama, mas torturas, mas tragedias y con otro final inesperado, "Orbe de Crueles, El Regreso de Quien Nunca Se Fue" (así lleva por nombre tentativo la segunda parte) promete mucho con una desbordante historia que nunca olvidaran.


La primera obra de Fundación TELIJIC pero no la última...

José Ignacio Cabrujas.

José Ignacio Cabrujas (17 de julio de 1937-21 de octubre de 1995) fue un destacado escritor de telenovelas, libretos de radio, guión cinematográfico, director de teatro, actor, cronista, moderador de un programa de radio, humanista y diseñador de campañas políticas, venezolano nacido en Caracas. Murió en Porlamar.

- Vida.
Hijo de una familia humilde, vivió su infancia en el barrio caraqueño de Catia. Estudió Derecho en la Universidad Central de Venezuela, pero una incursión en el teatro universitario revela su verdadera vocación y pronto abandona la carrera.
Hombre de inmensa cultura y agudo ingenio, sentía pasión por la ópera, el teatro y la literatura.

-Su escritura.
Prensa:
Escribió numerosos ensayos, muchos de los cuáles publicó regularmente en los periódicos El Nacional y El Diario de Caracas. Durante el último decenio de su vida cultivó con particular éxito el género de la sátira política. En tal menester, y militando a tiempo parcial en las filas del humor mismo criollo, prácticamente no hubo personalidad política venezolana que pudiese escapar indemne de su temible pero acertada pluma. También fue un pensador sobre la ciudad de Caracas, muestra de ello es su famoso ensayo titulado La ciudad escondida; en donde con una prosa amable y a veces divertida habla acerca de la crisis de la ciudad de Caracas y su sentido de pertenencia.

Televisión:
Reconocido por haber transformado el género de la telenovela en su país, fue autor de los guiones de las obras más conocidas internacionalmente en este género. Junto con Salvador Garmendia, Pilar Romero e Ibsen Martínez, entre otros, abre paso a lo que se da en llamar "telenovela cultural"', tales; La señora de Cárdenas (interpretada por la reconocida actriz Doris Wells),su primer gran éxito, donde logra derrotar los esquemas tradicionales del género. Mas tarde:
- La Fiera.
- Gómez I y II.
- La Dama de Rosa.
- La Dueña.
- Señora. Mas tarde versionada por RCTV Internacional (Venezuela), por Iris Dubs en el 2008 con el nombre "Toda Una Dama" con Christina Dieckmann, Ricardo Álamo, Nohelí Arteaga y Roberto Mesutti.
- Nathalia de 8 a 9. también versionada por TV Azteca (México)en el 2008 con el nombre de "Vivir Sin Ti"
- Soltera y Sin Compromiso.
- Chao Cristina.
- La Hija de Juana Crespo.
- Las Dos Dianas
- María, María
- Divina Obsesión.
- El Paseo de la Gracia de Dios.

Cine:
Para Carlos Azpúrua, escribe el guión de "Amaneció de Golpe"', escribe "El Pez que Fuma" película pre-nominada al Oscar, a propósito de los 500 años de arribo de Colón a América, escribe una serie documental "Crónicas del asombro" y para Román Chalboud "Sagrado y Obsceno" y "La Quema de Judas".

Teatro:
Cabrujas dejó una marca importante en el teatro venezolano del siglo XX, al destacarse como un excelente director de obras de dramaturgos venezolanos; además de ser autor de dos piezas imprescindibles de la tablas venezolanas: Profundo, estrenada en 1968, El día que me quieras, estrenada en 1979, y Acto Cultural, estrenada en 1976. Entre otras de sus obras se encuentran: Juan Francisco de León, El extraño viaje de Simón el malo, Tradicional Hospitalidad, En nombre del Rey, Días de Poder, Fiésole y en 1995 estrena su última obra Sonny, adaptación libre de Otelo

Premiación:
Fue nominado por la Asociación de Críticos de Nueva York a un premio por su actuación en la obra La Revolución de Isaac Chocrón, otra obra pilar del teatro venezolano.
En el año 1988 le fue otorgado el Premio Nacional de Teatro. Estuvo casado con la notable musicóloga, investigadora, cantante y directora coral venezolana Isabel Palacios.
Murie en Porlamar, Isla de Margarita, un 21 de Octubre de 1995, víctima de un ataque cardíaco.


Obra publicada:
1971 - Profundo. Pieza en un acto
1979 - El día que me quieras
1988 - Señora
1990 - El día que me quieras y Acto Cultural
1990 - Caracas (con fotos de Gorka Dorronsoro)
1991 - El teatro de Cabrujas
1992 - El país según Cabrujas
1999 - Cuatro lecturas de Caracas. (Cabrujas, Uslar Pietri y otros)